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Catégorie Motion Design
Retrouvez toutes nos archives Peuplades TV sur l’expertise Motion Design. Nos experts de l’agence nantaise de production vidéo vous accompagnent.
La puissance intemporelle du motion design
Dans le monde de la communication visuelle, les tendances évoluent rapidement. Cependant, le motion design 2D demeure un outil essentiel et incontournable. Pourquoi ? Parce qu’il offre une simplicité et une flexibilité uniques, capables de répondre aux besoins de nombreuses industries. Que vous soyez une collectivité, une entreprise ou un organisme, l’animation est parfait pour informer, sensibiliser ou promouvoir vos services. Il capte efficacement l’attention, transmet des détails complexes de manière claire et engageante, tout en créant une connexion émotionnelle durable avec votre audience. Dans cet article, nous vous montrerons pourquoi ce style reste un choix stratégique et rentable. Vous comprendrez également comment il peut enrichir vos communications et renforcer votre image de marque. En fin de lecture, vous serez convaincu de l’importance d’investir dans un projet de motion design pour maximiser votre impact.
Une polyvalence inégalée pour vos besoins de communication
Le motion design 2D est une solution de réalisation incroyablement polyvalente, adaptée à tous types de projets. Que vous soyez une entreprise cherchant à promouvoir un produit, une collectivité souhaitant sensibiliser sur des sujets d’intérêt public, ou un organisme ayant besoin d’expliquer un processus complexe en image, il a la capacité d’adapter vos messages à différents publics.
Accessibilité universelle : Grâce à son style simple et épuré, il rend votre contenu accessible à une large variété d’audiences. Contrairement à l’animation 3D, qui peut parfois partir dans une direction trop technique ou distrayante, il reste direct et facile à comprendre. Par exemple, une société peut l’utiliser pour expliquer des concepts techniques complexes de manière simplifiée et engageante.
Flexibilité créative : Ce format offre une multitude de styles graphiques, allant du minimalisme à l’illustration détaillée, en passant par l’infographie animée. Cette flexibilité permet d’adapter la création à votre identité de marque et à vos objectifs de communication. Cela en fait une solution idéale pour les secteurs aussi divers que l’éducation, la santé, ou encore les services publics.
Adaptabilité multi-plateforme : Un autre avantage clé de l’animation 2D est sa capacité à être déployé sur plusieurs supports. Que ce soit pour partir sur des vidéos explicatives, des publicités sur les réseaux sociaux ou des présentations professionnelles, il est facile à adapter à différents formats. Ainsi, vous pouvez maximiser la visibilité de vos campagnes sur des plateformes variées telles que YouTube, Instagram ou des conférences.
Un outil idéal pour transmettre des informations complexes
Le motion design est particulièrement efficace lorsqu’il s’agit de simplifier des informations complexes. Pour les collectivités, entreprises ou organismes qui doivent communiquer des détails techniques ou éducatifs, ce format permet de rendre accessibles des concepts parfois difficiles à comprendre.
Clarté et simplification : Le motion design permet de décomposer des processus et une création des idées complexes en éléments visuels simples et attrayants. Grâce à l’animation, des résultats, des graphiques ou des schémas peuvent être présentées de manière beaucoup plus engageante. Par exemple, une administration publique peut utiliser ce format vidéo pour expliquer une nouvelle réglementation de manière compréhensible et concise.
Storytelling efficace : En plus de simplifier des concepts, l’animation graphique est un excellent support pour raconter une histoire. En utilisant des illustrations animées, vous pouvez créer une narration qui capte l’attention de votre public et les guide tout au long de votre message. Cela peut s’avérer crucial pour des campagnes de sensibilisation ou de promotion.
Outil d’éducation et de sensibilisation : Il est aussi idéal pour éduquer le public. Que ce soit pour informer sur des sujets de santé publique, des initiatives écologiques ou des actions de sécurité, il permet de créer des campagnes facilement compréhensibles et mémorables. Les collectivités locales peuvent, par exemple, s’en servir pour expliquer des enjeux environnementaux de façon attrayante et simple à retenir.
Un excellent retour sur investissement
Le motion design est non seulement efficace, mais aussi très rentable en termes de retour sur investissement. Comparé à d’autres formes de production vidéo en mouvement ou à l’animation 3D, la réalisation 2D est plus économique, tout en ayant un impact tout aussi puissant.
Production plus rapide et économique : La création d’un projet vidéo en motion design nécessite généralement moins d’étapes et de ressources que la 3D. Cela se traduit par des coûts de production plus bas et des délais de livraison plus rapides, ce qui est un atout pour les campagnes nécessitant des vidéos fréquentes. Par exemple, une organisation peut facilement déployer une série de vidéos informatives à moindre coût, tout en conservant une qualité élevée.
Durabilité du contenu : Le motion design offre une longévité exceptionnelle. Contrairement à d’autres styles visuels animés qui peuvent rapidement se démoder, il reste intemporel. Sa simplicité et son efficacité garantissent que votre contenu pourra être utilisé par votre équipe pendant des années sans perdre de sa pertinence.
Impact mesurable : De plus, grâce aux outils d’analyse disponibles aujourd’hui, vous pouvez facilement mesurer l’impact de vos campagnes en animation graphique. Que ce soit pour augmenter votre taux de clics ou améliorer l’engagement sur vos plateformes numériques, il offre des résultats concrets et mesurables, prouvant ainsi son efficacité en termes de retour sur investissement.
Une solution créative et engageante pour capter l’attention
Dans un monde saturé de contenus, attirer et retenir l’attention de votre public est plus difficile que jamais. Cet outil est une solution créative qui permet non seulement de capter l’attention, mais aussi de maintenir l’intérêt de vos spectateurs.
Attrait visuel immédiat : Les vidéos en motion design 2D se distinguent par leur dynamisme et leur simplicité. Leur format court et accrocheur est idéal pour les réseaux sociaux, où l’attention du public est souvent éphémère. Une vidéo avec des étapes bien conçue peut ainsi générer plus d’interactions et de partages, augmentant ainsi la visibilité de votre information.
Liberté artistique : Celui-ci permet une liberté artistique infinie. Il vous donne la possibilité de créer des éléments personnalisés et adaptés à votre charte graphique. Que vous souhaitiez opter pour un effet minimaliste ou ludique, vous pouvez facilement modeler votre objectif pour qu’il reflète parfaitement l’image de votre marque.
Mémorisation et engagement : Enfin, l’animation facilite la mémorisation. Les mouvements combinés à des éléments textuels animés et sonores créent une expérience sensorielle qui ancre l’information dans l’esprit du prospect ou de votre équipe. Cela est particulièrement utile pour des campagnes de sensibilisation ou pour des communications internes.
Passez à l’action et commandez votre projet
Le motion design reste une solution intemporelle et puissante pour toutes vos communications. Sa polyvalence, son efficacité à transmettre des messages complexes, et son excellent retour sur investissement en font un choix stratégique pour les entreprises, collectivités et organismes. Il permet de capter l’attention, de maintenir l’intérêt et de rendre vos services mémorables. Que vous souhaitiez éduquer, promouvoir ou sensibiliser, l’animation 2D est une solution clé pour atteindre vos objectifs.
L’importance de la musique dans un montage vidéo
La musique joue un rôle fondamental dans la création de montages vidéo efficaces, elle est capable de captiver le téléspectateur et de renforcer le message. Pour un créateur de contenu, enrichir un projet avec de la musique ne doit jamais être pris à la légère. En tant qu’artiste dans le domaine de la production audiovisuelle, il est crucial de saisir l’importance d’une bonne sélection de piste audio pour développer une expérience émotionnelle forte. Chez Peuplades TV, nous nous basons sur notre expertise pour vous aider à sélectionner une musique adaptée, tout en respectant les droits d’auteur et les conditions de confidentialité.
Comprendre l’impact émotionnel de la musique
La musique a le pouvoir de créer des émotions profondes et de donner vie à une histoire visuelle. En tant qu’artiste, il est crucial de choisir un morceau qui résonne avec le ton de votre vidéo et qui aide à développer le message que vous souhaitez afficher. Par exemple, pour un film promotionnel, mettre une musique douce (classique ou downtempo) peut améliorer l’impact émotionnel de votre contenu. À l’inverse, si le montage vidéo est plus lent, une musique plus rythmée peut créer un décalage intéressant car elle joue sur le contraste entre l’image et le son. Ce contraste peut être déstabilisant ou surprenant, attirant l’attention du téléspectateur de manière plus marquée. Parfois, ce choix inapproprié en apparence peut renforcer l’impact émotionnel et donner une nouvelle interprétation à la scène. Le décalage entre le rythme de la musique et le tempo visuel du montage peut donc être utilisé de manière créative pour captiver ou intriguer les spectateurs. Par exemple, on retrouve souvent ce décalage dans l’univers de la publicité.
Personnalisation musicale sur mesure
Chez Peuplades TV, nous consultons chaque client pour connaître l’histoire qu’il souhaite raconter et choisir un morceau qui complète cette vision. Nous utilisons des outils avancés pour rechercher et sélectionner des pistes dans notre bibliothèque sonore, que ce soit un album, une chanson, ou un remix qui répond aux besoins spécifiques du projet. Nous nous appuyons sur une vaste bibliothèque musicale londonienne qui nous permet d’accéder à un grand nombre de morceaux. Cette ressource nous offre un large choix de morceaux variés, idéal pour adapter les pistes à chaque projet vidéo. Par exemple, une fonctionnalité nous permet de décliner un titre en 10 versions, y compris courtes et instrumentales. De plus, cette bibliothèque édite chaque mois une liste de 30 tendances musicales du moment. Nous restons à jour sur les nouveautés et proposons des mélodies contemporaines pertinentes et alignées avec les attentes de notre audience.
Identifier l’objectif et le message de la vidéo
Choisir un titre nécessite de bien comprendre l’objectif et le message de la vidéo. Consulter l’actualité et les tendances du moment peut vous aider à développer un contenu pertinent et à obtenir une audience plus large. Par exemple, une chanson populaire sur YouTube pourrait être le meilleur choix pour une vidéo qui vise un grand public. Cependant, il faut toujours vérifier que le morceau est libre de droits ou que vous disposez des licences nécessaires pour l’utiliser dans vos vidéos. Google indexe des pages web, des articles, des bases de données et des plateformes qui hébergent ou mentionnent ces types de contenus. Pour information, YouTube protège les artistes et les œuvres musicales soumises au droit d’auteur. La plateforme utilise Content ID pour permettre aux détenteurs de droits de gérer leur contenu sur YouTube.
Chez Peuplades TV, nous aidons nos clients à comprendre les conditions d’utilisation des morceaux qu’ils souhaitent inclure dans leurs vidéos. Si vous avez besoin d’aide pour protéger votre contenu, nous sommes disponibles pour vous aider à trouver du contenu en toute sécurité.
Critères techniques pour sélectionner un morceau
Le choix de la musique dépend de l’émotion véhiculée et des critères techniques pour l’adapter au montage. Nous l’avons vu plus haut, le rythme et le tempo de la piste audio ne doivent pas obligatoirement correspondre au montage vidéo pour afficher une cohérence parfaite. Même si la logique veut que pour une activité rapide, une chanson avec un tempo soutenu soit utilisée.
La qualité sonore est essentielle : le morceau doit être clair, sans bruits de fond, et bien équilibré entre instruments et voix. Le style musical doit aussi correspondre à l’atmosphère recherchée pour la vidéo, renforçant ainsi l’émotion ou l’action à l’écran. Enfin, la durée de la musique doit correspondre au rythme de la vidéo pour assurer une synchronisation fluide.
Pour accompagner une interview, il est crucial de choisir un genre musical qui ne perturbe pas la clarté des propos. Idéalement, il est recommandé de choisir un morceau sans voix, tel qu’un titre instrumentale. Les paroles d’une chanson peuvent interférer avec la voix de l’interviewé, rendant l’écoute moins fluide. Une musique instrumentale soutient subtilement l’atmosphère sans distraire de la parole, garantissant une meilleure compréhension et une écoute agréable.
Processus de sélection chez Peuplades TV
Chez Peuplades TV, le processus pour ajouter de la musique à un projet est bien structuré. Tout commence par une discussion avec le client pour comprendre l’objectif et l’actualité du projet. Cette étape est cruciale pour afficher une vision claire et alignée avec les attentes du client.
Nous utilisons ensuite des outils spécialisés pour rechercher et sélectionner des morceaux appropriés. Nous aimons tester différentes options en direct sur le montage pour voir comment elles s’intègrent. Si nécessaire, nous changeons de piste pour améliorer l’impact visuel et sonore de la vidéo. Il est important d’explorer afin de trouver. Nous offrons une playlist de 5 à 10 titres pour que nos clients choisissent ou orientent leurs préférences.
Enfin, nous ajoutons les dernières touches en personnalisant la musique pour qu’elle s’adapte parfaitement au projet. Nous consultons ensuite le client pour s’assurer que le résultat final correspond à ses attentes. Ce processus flexible et collaboratif garantit que chaque projet de Peuplades TV est parfaitement adapté et affiche un message fort.
La musique, une clé de voûte pour vos vidéos
Ajouter une mélodie est une étape essentielle pour tout projet vidéo. Elle a le pouvoir d’améliorer le montage, de captiver l’audience, et de renforcer le message de votre activité. Chez Peuplades TV, nous choisissons soigneusement un titre adapté à votre projet, grâce à notre expérience et passion pour la vidéo.
Pour un accompagnement personnalisé et des choix musicaux percutants, notre équipe est prête à vous aider. Ensemble, faisons en sorte que vos vidéos racontent une histoire inoubliable. Contactez-nous pour en discuter.
Pour conclure, découvrez le film du groupe VYV3 que nous avons réalisé en 2023, où la musique est centrale dans le montage. Ce morceau vibrant, soigneusement choisi, s’adapte à l’univers de la santé, créant une atmosphère inspirante et émotive. Il accompagne avec subtilité les images et rend hommage aux salariés qui œuvrent chaque jour pour le bien-être des patients. La musique, en résonance avec les valeurs du secteur, transcende l’écran et met en avant l’engagement humain de notre histoire.
Le tracking vidéo est une technologie innovante et esthétique qui transforme la création et l’amélioration des contenus audiovisuels. Que ce soit pour les entreprises, les institutions publiques et ou leurs services de communication, le tracking vidéo offre de nombreux avantages. Cet article explore les divers aspects de cette technologie. Il met en lumière les bénéfices qu’elle peut apporter à vos projets de production audiovisuelle et à votre stratégie de communication.
Qu’est-ce que le tracking vidéo ?
Le tracking vidéo, ou suivi de mouvement vidéo, est une technique avancée pour analyser et suivre la position et les mouvements des objets et des personnes dans une séquence vidéo. En utilisant des logiciels spécialisés et parfois des capteurs, on peut suivre les mouvements avec précision et recueillir des données visuelles exploitables. Cette technique est largement utilisée dans divers secteurs, comme la publicité, la production cinématographique, les événements en direct, et la création de contenus. Elle fournit des informations précieuses pour optimiser la performance et l’impact des vidéos.
Les avantages du tracking vidéo pour les institutions publiques et privées
Le tracking vidéo présente de nombreux bénéfices pour la production audiovisuelle. Il permet d’ajouter des animations graphiques, des objets 3D et des effets spéciaux avec précision. Cela rehausse la qualité visuelle des vidéos, les rendant plus professionnelles et captivantes. En intégrant des éléments interactifs, les contenus deviennent plus attrayants et retiennent l’attention des spectateurs. Cette approche est particulièrement efficace pour les vidéos en ligne, où l’engagement visuel est crucial. De plus, le tracking vidéo facilite la création de contenus personnalisés, répondant aux exigences spécifiques de chaque projet, ce qui permet de maximiser l’impact et d’atteindre les objectifs de communication audiovisuelle.
Applications concrètes du tracking vidéo dans notre agence
Notre agence audiovisuelle se concentre sur le tracking vidéo en post-production. Nous fournissons des solutions de suivi pour divers types de vidéos. Grâce à des techniques avancées, nous intégrons des éléments visuels dynamiques. Ceux-ci interagissent de façon réaliste avec les objets et les personnes. Cela capte l’attention de votre audience et renforce le message de votre contenu. Que ce soit pour animer des graphiques, ajouter des effets spéciaux ou intégrer des mots-clés, nos services garantissent une qualité visuelle optimale. De cette façon, nous améliorons l’impact et l’engagement des vidéos diffusées sur des plateformes en ligne.
Intégration du tracking vidéo dans vos projets audiovisuels
L’intégration de cette technique dans vos projets de création audiovisuelle est un processus stratégique. Elle améliore significativement la qualité et l’impact de vos contenus. Notre agence audiovisuelle possède l’expertise et les outils nécessaires. Nous mettons en place des solutions de suivi de mouvement adaptées à vos besoins spécifiques. Dans un premier temps, nous procédons à une évaluation détaillée de vos objectifs afin de déterminer la meilleure approche technique. Par la suite, nous utilisons des logiciels avancés pour intégrer le tracking dans vos vidéos, assurant des résultats précis et exploitables. Enfin, cette démarche permet de maximiser l’engagement du public, d’enrichir les expériences visuelles, et d’atteindre vos objectifs de communication de manière plus efficace.
Conclusion
Le tracking vidéo est une technologie essentielle pour les projets audiovisuels des institutions publiques et privées. Elle offre des possibilités d’enrichissement accru de vos vidéos et permet une meilleure compréhension des éléments présents dans celles-ci. De plus, elle contribue à l’optimisation des contenus. Contactez-nous dès aujourd’hui pour découvrir comment le tracking vidéo peut transformer vos vidéos et vos stratégies de communication.
Découvrez les étapes clés pour créer une animation en motion design réussie ! Créez une production de qualité qui transmet un message fort et engageant.
Créer une animation en motion design nécessite une planification minutieuse et un processus rigoureux. Il est important de développer votre idée, de créer un storyboard, de concevoir votre univers visuel, de créer des personnages et des objets, d’animer votre univers, d’ajouter de la musique et des effets sonores, de peaufiner votre production et d’exporter votre motion design dans le format souhaité. Enfin, en suivant ces étapes clés, vous pouvez créer une vidéo d’animation en motion design qui transmet un message fort et engageant à votre audience.
1. Développer votre idée pour créer une animation
La première étape pour créer un motion design réussi consiste à développer votre idée. Avant de commencer à créer une animation, vous devez réfléchir à l’histoire que vous voulez raconter et au message que vous voulez transmettre. Il est important de bien comprendre votre public cible et de savoir ce qui les intéresse et les motive. Vous pouvez utiliser des outils de brainstorming pour générer des idées créatives et explorer différentes approches pour votre type d’animation.
2. Créer un storyboard
Une fois que vous avez développé votre idée, la prochaine étape consiste à créer un storyboard. Un storyboard est un plan de dessin qui décrit chaque scène de votre animation en détail. Il vous permet de voir comment chaque élément de votre histoire s’intègre et de faire des ajustements avant de commencer à animer. C’est une étape cruciale pour s’assurer que votre animation a un rythme et une structure cohérente. N’hésitez pas à vous inspirer de modèle que vous aimez.
3. Concevoir votre univers pour créer une animation
La conception de votre univers visuel est la prochaine étape pour que votre motion design soit réussi. Il s’agit de choisir les couleurs, les formes, les textures et les styles qui correspondent à l’ambiance que vous souhaitez créer. Il est important de créer votre propre vidéo avec une identité forte et cohérente. Cette étape nécessite une réflexion approfondie sur la façon dont votre univers visuel peut renforcer le message de votre création vidéo et engager votre public cible.
4. Créer des personnages et des objets
Une fois que vous avez conçu votre univers visuel, vous pouvez commencer à créer des personnages et des objets. Les personnages sont les éléments clés de votre motion design et ils doivent être conçus de manière à être mémorables et reconnaissables. Les objets sont également importants car ils peuvent ajouter des détails à l’univers que vous avez créé et aider à raconter votre histoire. Il est important de donner une personnalité à vos personnages et de leur donner des mouvements et des expressions réalistes.
5. Animer votre univers pour créer une animation
La prochaine étape pour un motion design réussie consiste à animer votre univers. Il s’agit de donner vie à votre motion design en lui donnant des mouvements fluides et réalistes. Ainsi, il est important de prendre en compte les principes d’animation, tels que la chronologie, l’anticipation, l’exagération, la poursuite et le mouvement de suivi. Enfin, vous pouvez utiliser des outils d’animation pour créer des mouvements naturels et donner vie à votre motion design.
6. Ajouter de la musique et des effets sonores
Une fois que vous avez animé votre univers, il est temps d’ajouter de la musique et des effets sonores. La musique et les effets sonores peuvent ajouter une dimension supplémentaire à votre animation et renforcer l’émotion que vous souhaitez transmettre. Il est important de choisir la musique et les effets sonores qui correspondent à l’ambiance que vous souhaitez créer et de s’assurer qu’ils ne sont pas trop envahissants ou trop distraits de l’histoire que vous racontez.
7. Peaufiner votre production
Une fois que vous avez ajouté de la musique et des effets sonores, il est temps de peaufiner votre production. Cela implique de passer en revue chaque détail de votre animation et de vous assurer que tout fonctionne correctement. Il est important de s’assurer que les transitions entre les scènes sont fluides et cohérentes et que le style de vidéo corresponde à votre storyboard. Pour finir, vous pouvez également ajuster les couleurs, les contrastes et les effets pour rendre votre vidéo encore plus engageante pour votre public.
8. Exporter votre animation dans le format souhaité
La dernière étape pour que votre motion design soit réussi est d’exporter votre vidéo dans le format souhaité. Il existe différents formats pour les vidéo, tels que GIF, MP4, AVI, MOV, etc. Il est important de choisir le format qui convient le mieux à votre public cible et au support sur lequel vous allez diffuser votre vidéo. Enfin, vous pouvez également optimiser votre vidéo pour différents appareils et plateformes pour vous assurer qu’elle est lisible sur tous les écrans.
9. Penser à l’expérience utilisateur
Lors de la création de votre vidéo, il est important de penser à l’expérience utilisateur. Comment votre public va-t-il interagir avec votre vidéo ? Comment pouvez-vous rendre cette expérience aussi fluide et agréable que possible ? Pensez à l’ergonomie de votre animation, en vous assurant que les éléments interactifs sont facilement accessibles et que les transitions sont fluides. Pour finir, gardez également à l’esprit l’accessibilité de votre vidéo explicative pour les personnes malvoyantes ou malentendantes en utilisant des sous-titres, des descriptions audio et une police claire et lisible.
10. Utiliser les bonnes techniques pour créer une animation
Il existe de nombreuses techniques et style d’animation en motion design, de l’animation traditionnelle à l’animation par ordinateur avec des logiciels d’animation spécifiques. Il est important de choisir la technique qui convient le mieux à votre projet et à votre public cible. Par exemple, une animation plus traditionnelle peut convenir à un public plus jeune ou nostalgique, tandis qu’avec un logiciel d’animation vidéo assisté par ordinateur peut être plus adaptée à un public plus jeune et technophile. Notez qu’il existe des logiciels d’animation gratuits afin que vous puissiez vous exercer. Enfin, pensez également à utiliser des techniques d’animation innovantes, telles que l’animation en stop-motion, l’animation 3D (utilisant des logiciels d’animation 3D spécifique) ou encore celle en réalité augmentée, pour donner à votre vidéo une touche unique.
11. Faire attention à la typographie
La typographie est un élément crucial dans la création d’une vidéo en motion design et que celle-ci soit réussie. Choisissez une police de caractères claire et lisible qui convient à l’ambiance que vous souhaitez créer. Veillez également à utiliser des tailles de police adaptées à votre public cible et à l’appareil sur lequel votre motion design sera visionnée. Enfin, utilisez la typographie de manière stratégique pour guider l’œil de votre public vers les éléments clés de votre vidéo animée.
12. Tester votre animation avec un public cible
Une fois que vous avez créé votre motion design, il est important de la tester auprès d’un public cible. Par la suite, cela vous permettra de voir comment votre public interagit avec votre type animation, d’obtenir des commentaires et des critiques constructives et d’apporter des ajustements si nécessaire. Enfin, assurez-vous de tester votre motion design avec un public représentatif de votre public cible pour obtenir des résultats significatifs.
13. Optimiser votre animation pour le référencement
Si vous prévoyez de diffuser votre motion design sur Internet, il est important de l’optimiser pour le référencement. Ainsi, cela peut aider votre animation à apparaître en haut des résultats de recherche et à atteindre un public plus large. Utilisez des balises méta, des descriptions précises et des mots-clés pertinents pour améliorer la visibilité de votre motion design sur les moteurs de recherche.
14. Mesurer les résultats de votre animation
Une fois que votre motion design est terminée et diffusée, il est important de mesurer les résultats. Cela vous permettra de voir comment votre public réagit à votre animation, de comprendre ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas et d’apporter des ajustements pour améliorer votre prochaine création, par exemple. Utilisez des outils d’analyse pour mesurer le nombre de vues, le taux de clics, le taux d’engagement et d’autres métriques pertinentes pour évaluer l’impact de votre motion design.
15. Tenir compte des tendances actuelles pour créer une animation
Le monde du motion design évolue constamment. Ainsi, il est important de rester à jour sur les tendances actuelles et les nouvelles technologies. Gardez un œil sur les créations des autres animateurs et étudiez les innovations technologiques pour trouver de nouvelles idées et approches pour votre propre motion design.
16. Travailler avec une équipe
Si vous travaillez sur un projet complexe ou si vous avez besoin de compétences spécialisées, il peut être judicieux de travailler avec une équipe. Collaborez avec des designers, des animateurs, des scénaristes et d’autres professionnels pour créer un motion design de haute qualité qui répond aux besoins de votre public cible. Assurez-vous de communiquer clairement vos objectifs et vos attentes à votre équipe pour obtenir les meilleurs résultats possibles.
17. Réutiliser et recycler les éléments pour créer une animation
Une fois que vous avez créé une animation réussie, vous pouvez réutiliser et recycler les éléments pour d’autres projets. Utilisez des éléments clés, tels que des objets, des logos et des effets, pour créer une vidéo animée et économiser du temps et des ressources sur des projets futurs. En bref, cela peut également renforcer la cohérence de votre marque et ainsi aider à créer une identité visuelle forte.
En conclusion, vous pouvez facilement créer une vidéo et faire de votre motion design une réussite. Cependant, cela nécessite une planification minutieuse et un processus rigoureux. En suivant les étapes clés mentionnées ci-dessus, vous pouvez créer une vidéo explicative et engageante qui transmet efficacement votre message à votre public cible. Il est important de prendre le temps de développer votre idée, de créer un storyboard, de concevoir votre univers visuel, de créer des illustrations et des images, d’animer votre univers, d’ajouter de la musique et des effets sonores, de peaufiner votre production et d’exporter votre motion design dans le format souhaité. Avec ces étapes clés, vous pouvez créer une animation en motion design qui impressionnera votre public et renforcera votre message.
Pour finir, voici quelques exemples d’animations réalisées au sein de PeupladesTV —> Animation 1 Animation 2. N’hésitez pas à aller voir notre chaîne Youtube
Storytelling visuel, apprenez comment donner vie à vos histoires et créer l’émotion grâce à une animation en motion design
Le storytelling visuel en motion design est un outil puissant pour raconter des histoires et captiver l’attention des spectateurs. En combinant des éléments tels que des images, des formes, des couleurs et des animations, le storytelling en motion design peut aider à créer des vidéos engageantes et mémorables.
Qu’est-ce qu’un storytelling visuel ?
Le storytelling est un élément clé du marketing de récit visuel. Les gens ont tendance à se rappeler plus facilement à travers les histoires qu’on leur raconte, en particulier si elles sont visuelles. En effet, les images sont souvent plus faciles à comprendre et à retenir que les mots seuls. Par conséquent, si vous voulez avoir du contenu qui attire l’attention de vos cibles et les amène à agir, le storytelling en motion design peut être un excellent choix.
Pourquoi l’utiliser ?
Utiliser le storytelling visuel en motion design peut être bénéfique pour de nombreuses raisons. Tout d’abord, cela peut favoriser à créer un lien émotionnel entre votre public et votre marque ou produit, sur un réseau social par exemple. En exprimant une histoire convaincante qui met en valeur les avantages de votre produit ou service, vous pouvez susciter l’intérêt de vos spectateurs et établir une relation de confiance.
De plus, le storytelling en motion design peut simplifier des concepts complexes en les présentant de manière visuelle. Par exemple, si vous travaillez dans un domaine technique, vous pouvez adopter le storytelling visuel pour expliquer des concepts difficiles à comprendre en appliquant des animations simples et des images.
Avec des images et des animations, vous pouvez également ajouter de la dimension à votre vidéo, ce qui peut offrir un impact fort. Les mouvements et les effets spéciaux peuvent rendre des vidéos plus dynamiques et intéressantes.
L’un des fragments clés du storytelling visuel en motion design est l’importance de l’image. C’est une partie qui peut communiquer des idées, des émotions et des concepts de manière puissante et efficace. Proposer des images fortes dans votre storytelling visuel en motion design peut aider à capter l’attention de votre public et à renforcer votre message.
L’importance du storytelling visuel
Il est important de choisir des images qui correspondent, pour créer une histoire que vous essayez de partager. Celles-ci doivent appuyer les idées et les émotions, plutôt que de les distraire. Elles doivent également être claires et faciles à comprendre, même lorsqu’elles sont en mouvement.
Pour réussir votre storytelling visuel en motion design, vous devez également utiliser des animations créatives. Les animations peuvent sublimer, renforcer les émotions et les idées de l’histoire. Ainsi, il construit une ambiance générale pour votre contenu.
Le motion design doit être exploité de façon judicieuse et créative, sans être trop distrayantes. Les animations doivent également être cohérentes, pour éviter de créer une confusion ou de distraire votre public. Axer votre stratégie de façon efficace.
Afin de réaliser un storytelling réussi en motion design, il est également important de se concentrer sur la création d’un contenu visuel attrayant et de qualité. En effet, les composants visuels sont essentiels pour capturer l’attention du public et partagent efficacement le récit que vous voulez raconter.
Cela implique de faire des choix judicieux quant aux photos, illustrations, couleurs, typographies et autres fragments que vous montrez. Il est important de s’assurer que chaque composant est cohérent avec le message que vous souhaitez transmettre et qu’ils fonctionnent ensemble.
En appliquant des couleurs appropriées, des typographies lisibles et des images de haute qualité, vous pouvez aider votre histoire à avoir un contenu accrocheur qui renforce son caractère. Cependant, il est primordial de trouver un équilibre entre la création d’un contenu visuel et l’utilisation de détails. Si le contenu est trop distrayant, il risque de submerger l’histoire. A l’inverse, s’il est trop discret, il peut ne pas être suffisamment captivant pour retenir l’attention du public.
Enfin, pour réaliser un storytelling visuel réussi en motion design, il est primordial de se concentrer sur la narration elle-même. Les détails ne devraient être utilisés que pour renforcer l’histoire et permettre de transmettre le message central.
En conclusion
Pour ce faire, il peut être utile de commencer par un script solide. Comprenez ce que vous voulez raconter, les personnages impliqués et les émotions que vous souhaitez susciter chez votre public. Ensuite, vous pouvez commencer à explorer les différents composants visuels que vous pouvez utiliser pour renforcer cette histoire. Garder à l’esprit que chaque détail doit y contribuer plutôt que de la submerger.
En résumé, le storytelling visuel en motion design est un moyen efficace de raconter des histoires captivantes et engageantes. En utilisant des techniques de création de contenu de qualité, l’utilisation appropriée d’éléments visuels et la narration efficace de l’histoire elle-même, vous pouvez créer des animations en motion design qui captivent et inspirent votre public.
La vidéo est devenue un moyen incontournable pour les entreprises de promouvoir leur marque, leur produit ou leur service. De nombreuses agences de production vidéo existent sur le marché.
La vidéo est aujourd’hui un élément incontournable dans la stratégie de communication audiovisuelle de nombreuses entreprises. Que ce soit pour promouvoir une marque, un produit ou un service, la vidéo permet de toucher un public plus large et de manière plus efficace que tout autre format de communication en captant l’attention de celui qui la regarde.
Cependant, avec l’augmentation de l’offre sur le marché, il est de plus en plus difficile de choisir l’agence de production audiovisuelle qui répondra le mieux à ses besoins. Dans cet article, nous allons vous donner des conseils pour vous aider à choisir celle qui répondra le mieux à vos attentes.
1. Définissez vos objectifs
Avant de choisir parmi les agences de production vidéo celle avec laquelle vous voulez travailler, il est important de définir clairement vos objectifs. Quel est le message que vous souhaitez transmettre dans votre vidéo ? Quelle est la cible de la vidéo ? Quel est le résultat final que vous souhaitez obtenir ? Est-ce un film institutionnel, un motion design, ou encore une vidéo corporate ? En répondant à ces questions, vous serez en mesure de déterminer les compétences et les spécialités dont vous avez besoin pour votre projet.
La définition de vos objectifs vous permettra également de communiquer plus clairement. En expliquant clairement ce que vous attendez de leur part, vous éviterez les malentendus et vous vous assurerez que vous êtes sur la même longueur d’onde tout au long du projet audiovisuel.
« Une agence de communication ne pourra répondre à votre demande qu’à la seule condition que cette dernière soit précise et bien définie. » Le journal du Net
2. Regardez leur portfolio
Le portfolio est un indicateur important de la qualité de leur travail. Regardez attentivement leur production et assurez-vous qu’ils ont réalisé des vidéos et projets similaires à celui que vous envisagez.
Lorsque vous regardez le portfolio des agences de production vidéo, gardez à l’esprit que la qualité du travail et des vidéos produites peuvent varier en fonction du client et du budget alloué à la vidéo. N’hésitez pas à poser des questions pour avoir une idée de leur processus de travail et de leur façon de répondre aux demandes de leurs clients.
3. Vérifiez leurs compétences techniques
Une bonne société de production vidéo doit posséder les compétences techniques nécessaires pour la production d’un contenu vidéo de qualité. Vérifiez qu’ils ont des compétences en matière de tournage, de montage, d’animation, de son et de lumière afin de produire des vidéos de qualité. Vérifiez également qu’ils disposent des dernières technologies pour produire du contenu en haute qualité.
Lorsque vous vérifiez leurs compétences techniques, n’hésitez pas à poser des questions sur leur équipement vidéo et leur processus de travail. Les agences de production vidéo seront en mesure de vous donner des détails sur leur équipement et sur la manière dont ils gèrent les différentes étapes et la création de leur contenu.
4. Assurez-vous qu’ils comprennent votre budget
Le budget est un élément important à prendre en compte lors de votre choix. Assurez-vous que l’agence que vous avez choisie comprend votre budget et est en mesure de travailler avec vous pour trouver des solutions qui respectent vos contraintes budgétaires.
N’hésitez pas à discuter ouvertement du budget alloué à votre vidéo. Ils devraient être en mesure de vous donner des options pour produire du contenu de qualité en fonction de votre budget.
5. Vérifiez leur disponibilité
Assurez-vous que l’agence que vous avez choisie est disponible pour travailler sur votre projet vidéo dans les délais que vous souhaitez. Leurs disponibilités peuvent varier en fonction de leur charge de travail et de leur calendrier de production. Il est important de communiquer clairement vos délais et de vous assurer qu’elle est en mesure de les respecter.
6. Demandez des références
Les références sont un excellent moyen d’avoir une idée de la qualité de travail d’une agence et de leur niveau de satisfaction client. Demandez-lui des références de clients précédents avec lesquels ils ont travaillé. Vous pouvez également faire des recherches en ligne pour voir ce que les gens disent de cette entreprise.
Lorsque vous parlez avec des références, posez-leur des questions sur leur expérience avec l’agence. Demandez-leur si elle a été en mesure de respecter leurs délais et leur budget. Demandez-leur également leur opinion sur la qualité du travail de celle-ci et s’ils la recommandent à d’autres entreprises.
7. Évaluez leur expérience et leur expertise
L’expérience et l’expertise sont des éléments importants à prendre en compte lors de votre choix afin de répondre au mieux à vos besoins.
Une agence expérimentée sera en mesure de vous guider à travers le processus de production de vidéos et de vous donner des conseils avisés sur la meilleure façon de créer du contenu vidéo efficace pour votre entreprise. Ils devraient être en mesure de comprendre vos objectifs de communication et de travailler avec vous pour créer du contenu vidéo qui atteint ces objectifs.
Lorsque vous vérifiez ces éléments, ne vous contentez pas de vous fier à leur nombre d’années d’expérience. Demandez-leur des détails sur les projets sur lesquels ils ont travaillé et sur les défis qu’ils ont rencontrés et les challenges auxquels ils ont été confrontés.
8. Évaluez leur service client
Le service client est un élément important à prendre en compte lors de votre choix. Vérifiez que l’agence que vous choisissez est facile à contacter et répond rapidement à vos questions et à vos préoccupations.
Soyez vigilant à la façon dont ils prennent les corrections cela vous facilitera considérablement les choses.
Un bon service client est un signe que l’entreprise et l’équipe qui la compose sont sérieuses. Cela signifie qu’elles sont prêtes à travailler avec vous pour répondre à vos besoins.
En fin de compte, le choix d’une agence de production audiovisuelle est une décision importante pour votre entreprise. En suivant les conseils listés dans l’article ci dessus, vous pouvez trouver celle qui répondra le mieux à vos besoins et à votre budget. Prenez le temps de faire des recherches et de choisir l’agence audiovisuelle qui convient le mieux à votre entreprise. Cela permettra de maximiser les résultats de votre investissement en production vidéo.
Chez Peuplades TV, nous réalisons des vidéos corporates et de vulgarisation ainsi que des films institutionnels. De l’écriture , au rendu de votre vidéo, en passant par l’animation de personnage, nous nous occupons de tout. Alors si vous avez un projet à nous proposer n’hésitez pas à nous contacter. Nous serons ravis de vous accompagner sur votre projet 😉
Le motion design, un outil puissant pour votre communication interne. Grâce à lui, vos collaborateurs seront sensibilisés, formés et informés comme jamais.
Communication interne vs externe, quelle différence ?
La communication externe :
La communication externe s’adresse aux publics extérieurs à l’entreprise. Elle permet de rehausser l’image et d’améliorer la notoriété sur le marché. Grâce à elle, l’entreprise attire de nouveaux clients et se fait connaître davantage. La communication externe met en œuvre une organisation de communication pour s’adresser à son public extérieur. Elle donne une bonne visibilité à l’entreprise auprès de ses cibles, tout en construisant une véritable identité et se démarque de la concurrence.
La communication interne :
L’avantage de la communication interne d’une entreprise s’est révélé être primordial pour booster sa réputation. L’objectif de la communication interne est d’échanger des informations avec l’ensemble des collaborateurs à tout niveau de la hiérarchie.
Il existe 3 types de communication interne :
- La communication motivationnelle : elle met en place des outils de communication interne motivants, tel qu’un bon motion design sur les réussites de l’entreprise, d’un service ou pourquoi pas d’un projet en particulier. Celui-ci permet de faire circuler l’information et de rester transparent aux yeux de tous. Un employer fier de faire partie d’un projet pour lequel un motion design a été réaliser est un employé motivé et impliqué.
- La communication opérationnelle : elle permet une bonne circulation des informations internes nécessaires entre les différentes sphères de la hiérarchie, et cela, dans les deux sens. C’est un travail collaboratif où chacun met en place, modifie et améliore les conditions, une méthode ou tout autre processus de travail.
- La communication interpersonnelle : elle permet d’améliorer la communication interne entre tous les collaborateurs de l’entreprise. Chacun d’eux se sentira plus impliqué et reconnu.
Les objectifs et résultats d’une bonne communication interne d’entreprise.
La communication interne en entreprise permet une bonne relation entre tous les collaborateurs, améliore les conditions de travail et participe à promouvoir la culture d’entreprise. La motivation s’accroît, ce qui porte vers le haut la productivité des employés. Mettre en place des outils de communication interne, comme le motion design, à votre entreprise est primordial pour augmenter vos performances ainsi que celle de vos collaborateurs.
Les objectifs de la communication interne sont de créer un sentiment d’adhésion, d’améliorer le bien-être des salariés, d’avoir des valeurs et objectifs communs, de rendre la communication simple et efficace auprès de tous, de partager son expertise, et d’optimiser le travail d’équipe. Plus qu’un simple outil informatif, la communication interne vient également aider le service des ressources humaines et instaure un bon climat de travail, fédère les collaborateurs autour de beaux projets, stimule l’efficacité et la créativité au sein de l’entreprise. Et pour réaliser tout cela, le motion design est l’outil idéal.
“La communication interne permet ainsi à l’entreprise de former : permettre à ses collaborateurs d’acquérir de nouvelles compétences, informer : à travers des outils tels que le journal d’entreprise, motiver : intégrer les employés au projet d’entreprise en valorisant leur rôle, et de fédérer : donner un sentiment d’appartenance en capitalisant sur des valeurs et objectifs communs.” (manager-go.com)
L’outil vidéo, un avantage pour la communication interne
Le motion design est le moyen par excellence de faire circuler l’information dans vos locaux. Il peut être promotionnel pour convaincre vos partenaires de vous suivre dans vos projets, utilisé pour des supports marketing afin d’aider au mieux vos collaborateurs, sous forme de tutoriels pour se mettre à jour, en interne, sur les nouvelles compétences de demain, un support d’aide à la vente pour convaincre au mieux, etc.
De plus, vous pouvez créer un espace dédié pour le visionnage des vidéos internes à l’entreprise. Cette salle, c’est un peu comme se retrouver au cinéma entre collègues, non ? 😁 Blague à part, votre communication interne doit être claire et efficace. En plus d’être rapide, le format du motion design réunit ces 2 choses. Vos employés ne s’ennuieront pas, vos partenaires vous suivront de par le sérieux de votre vidéo et tous auront la satisfaction d’avoir passé un bon moment tout en étant informé. Le motion design traite le sujet dans son entièreté et dure généralement de 2 à 5 minutes. Très graphique, il permet une meilleure compréhension et une bonne assimilation de l’information.
Un ensemble de compétences techniques et de qualités personnelles est indispensable pour créer votre motion design. De façon générale, il faut avoir une bonne maîtrise des techniques de l’information et de la communication, connaître l’entreprise et son activité (il n’y a pas mieux placé que vous pour l’expliquer 🙂), disposer d’excellentes capacités d’expression écrite et orale, avoir une bonne maîtrise des nouvelles technologies et logiciels indispensable à la bonne mise en forme de votre motion design. La rigueur, la créativité, le sens de l’écoute et la flexibilité font également partie des atouts d’un bon communicant.
Et vous savez quoi ? Chez Peuplades TV, on sait faire tout ça ! N’hésitez pas à regarder nos vidéos disponibles sur notre chaîne Youtube ainsi que sur notre site pour vous faire une idée 😉
Améliorez vos supports de formation grâce au motion design
Qui n’a pas déjà souffert d’une formation à rallonge, d’une présentation accessoirisée d’un power point insipide et particulièrement monotone ou d’un pavé de texte style roman d’information sans fin ? Rendre le contenu des formations attractif est devenu crucial pour toute entreprise. Comment faire pour que ces formations retiennent l’attention sans perdre en efficience sur la pédagogie et l’assimilation des connaissances auprès des salariés ?
Selon une étude menée par l’UNOW, 92% des RH en France rapportent que la formation numérique est devenue indispensable à l’évolution des collaborateurs de l’entreprise. Souvent associé au motion design, il permet d’apprendre différemment, de façon simple et efficace, tout en évoluant. Le mouvement propre au motion design accapare naturellement et durablement l’œil et l’attention.
Simplifier les supports de formation est un gain de temps précieux. La diffusion d’un tutoriel ne prendra que 5 à 10 minutes par vidéos aux salariés de l’entreprise, comparée à une formation en présentiel. De plus, ces supports sont découpés, il est alors facile d’adapter son emploi du temps entre le temps de travail et le temps de formation. Vous évitez alors tous les inconvénients d’une formation en présentiel, à savoir : la prise de rendez-vous, l’envoi et la réception du devis et de la facturation, le délai d’attente, les dates non modulables etc. qui peuvent être une énorme perte de temps. La pérennité de ces vidéos est également à prendre en compte.
Éviter les erreurs de communications
Pour commencer, il faut avoir une logique homogène dans toutes vos communications internes. La politique interne menée, la politique des Ressources Humaine et la politique globale de l’entreprise. Ensuite, vous ne pouvez pas communiquer deux fois sur un même sujet dans un délai trop court en étant contradictoires. Pour finir, il faut également éviter d’opposer votre communication externe avec la communication interne de votre entreprise. Votre discours client doit être identique avec celui transmis auprès de vos salariés.
Vous vous doutez bien que promouvoir la qualité de vos produits made in France, mais sous-traiter à l’étranger sa fabrication, annoncer que l’entreprise est en forte croissance avec un bon chiffre d’affaires, mais effectuer des licenciements, par exemple, sont des formes de contradictions qu’il faut à tout prix éviter. Vos collaborateurs se sentiront perdus, trahis et vous perdrez leur confiance.
Le non-sens dans votre communication engendre une baisse de moral et sème le doute chez vos salariés. Ils ne comprennent plus les informations que vous leur donnez. Ils ne font plus confiance en leur direction, leur RH, mais aussi leur manager. L’incohérence de la communication interne, le décalage des valeurs, la stratégie d’entreprise provoquent alors la désertion des collaborateurs.
Voilà, vous savez maintenant pourquoi une bonne communication interne peut être améliorée grâce au motion design 🙂
Chez Peuplades TV, nous travaillons la vulgarisation d’information afin de la rendre accessible au plus grand nombre. De l’écriture , au rendu de votre vidéo, en passant par l’animation de personnage, nous nous occupons de tout. Alors si vous avez un projet à partager en interne ou que vous souhaitez informer simplement vos collaborateurs, n’hésitez pas à nous contacter. On se fera un plaisir de porter ensemble votre projet 😉
En réalité, il y a plein de bonnes raisons de faire un motion design. Nous allons en découvrir quelques-unes…
Vous souhaitez communiquer auprès d’un large public, un projet, une idée, un concept de manière impactant, efficace, visuelle, et simple ? Optez pour le motion design ! Ici, chez Peuplades TV, agence de motion design à Nantes depuis 14 ans, nous mettons en avant la vulgarisation pédagogique à travers nos créations, afin de dire simplement les choses compliquées.
Dans cet article, nous allons vous présenter certains avantages que propose le graphisme animé, alors scrollez avec nous pour faire le plein de nouvelles idées !
Le motion design
Les bonnes raisons de faire un motion design, ou animation graphique, c’est donner vie, de façon pédagogique, à un concept, un projet, un film, des formes, un logo, des personnages, de la typographie, des objets… Et ce, toujours de manière à rendre vos propos parfaitement compréhensibles et impactant. Le motion design relève aussi du domaine de la création pour nos motion designer. Nous mettons en valeur de façon professionnelle, vos idées en cohérence avec votre identité et votre objectif projet. Mais avec cette touche d’originalité, qui lui donnera sa propre singularité et son attrait auprès de votre cible. Nous sommes par ailleurs constamment en veille créative afin de vous proposer des projets qui retiennent l’attention des vidéonautes et la vôtre !
La vidéo de présentation, le meilleur moyen de communiquer vos actualités
Commençons par l’animation de votre logo, un logo c’est une charte graphique, une histoire. Il est aussi le premier élément qui s’affichera en premier lors de la présentation de votre entreprise. Alors, qu’il soit monochrome ou coloré, l’animation prendra toujours compte de ce détail pour toujours rester fidèle à votre image ! Voilà une bonne introduction pour votre présentation. Chez Peuplades TV, nous avons l’habitude d’animer des logos, d’ailleurs on en a même fait un article !
Grâce à une communication vidéo, vous mettez toutes les chances de votre côté pour augmenter votre taux de conversion, ainsi votre internaute reste plus longtemps sur votre site et peut ainsi, comprendre au mieux les idées que vous désirez lui transmettre. Ça devient immédiatement intéressant, dans le cas par exemple d’un client potentiel, votre vidéo en motion design maximise les chances que ce visiteur devienne votre client de manière assez naturelle grâce à une communication pertinente et qui retienne son attention.
Dans le cas d’une landing page, par exemple, vous pouvez tout à fait teaser un sujet grâce au motion design pour ensuite concentrer votre potentiel client vers un call to action, un bon moyen par exemple de le convaincre de prendre contact avec vous.
Créer du contenu en mouvement sur vos réseaux sociaux
Le motion design, c’est LA solution pour vulgariser un message compliqué et vous mettre en avant grâce à une stratégie ludique et dans l’air du temps. Lorsqu’on sait que 82 % des internautes préfèrent regarder une vidéo que lire un texte, on comprend aisément que la vidéo est un outil très puissant pour booster vos résultats sur votre stratégie de communication ; pour capter l’attention, présenter votre entreprise ou encore rester dans la mémoire de vos auditeurs. C’est une très bonne raison de faire un motion design et il a toute sa place dans votre stratégie marketing sur réseaux sociaux. D’autant plus à l’air de la course à la création de contenu, il faut savoir se différencier de la concurrence et vous avez compris que nous avons la solution 😉
Dans cette même logique, n’hésitez pas à utiliser des Ads , ces petites publicités que nous retrouvons sponsorisées sur notre fil d’actualité. Ils permettent une plus grande visibilité de votre contenu et ainsi, un meilleur taux d’engagement de la part de vos (peut-être) futurs clients !
Les animations courtes
Pour ce genre de format, quelques secondes peuvent suffire ! Prenons l’exemple d’un Gif ; une animation simple, efficace, avec un message clair et qui ne nécessite pas de « superflu ». Permettant une plus grande viralité, et donc de faire connaître votre entreprise, lui donner une image jeune et dynamique ou même dans le cadre d’une présentation.
Au-delà des Gifs, les animations très courtes de moins de 30 secondes sont particulièrement efficaces si elles sont à destination d’une utilisation sur les réseaux sociaux comme dans le cas des Ads, où le contenu est créé pour être dévoré en quelques instants, d’autant plus : le message se doit de passer très rapidement pour éviter le scroll de la personne touchée. Pour que tout cela fonctionne , il faut penser à un motion design dynamique et surtout une première image très très accrocheuse.
Le motion design comme support de présentation
Pendant une visio ou sur un écran pour vos prospects ou commerciaux
Le motion design peut être un vecteur de communication qui vous permettra de présenter au mieux votre entreprise ou votre projet de manière simple et accessible. Il peut également servir de base à une explication de la part de vos prospects, comme pourrait le faire un PowerPoint en plus ludique et dynamique ! C’est tout l’intérêt d’un motion design.
Synthétiser une entrevue par la création d’une vidéo courte et dynamique
Introduire un échange
Avant une visio, une réunion ou un échange avec un client, vous pouvez lui envoyer une petite vidéo en motion design, présentant par exemple votre entreprise, les personnes qui la composent, certains projets techniques comme une maquette 3d, la présentation d’une vidéo classique rendue plus dynamique grâce à l’animation d’éléments, de textes et l’incrustation d’effets sonores ainsi que de la musique… Ainsi, il permettra à tous vos interlocuteurs d’être au même niveau d’information et de comprendre pleinement l’échange que vous aurez par la suite. Particulièrement efficace, il vous permettra de définir votre point de vue en moins de deux minutes, mais également de faire passer une image jeune et dynamique de votre entreprise.
Après votre présentation
Ce qui qualifie un bon motion design, c’est sa capacité à simplifier ce qui paraît complexe, grâce à ses trois lectures différentes : du texte, animé ou via des sous-titres, des images, une voix-off et de la musique. Ainsi, selon la mémoire utilisée par la personne qui regardera vos vidéos, il sera forcément sensible à la mémorisation de votre motion design.
Il est maintenant simple de faire le lien avec une synthèse permettant de conclure une réunion que vous venez d’avoir avec votre/vos interlocuteurs, mais également vos collègues ou partenaires afin de garder en mémoire, sans qu’ils n’aient besoin de prendre un surplus de notes durant la réunion que vous avez eu. Vous l’aurez compris, une synthèse réalisée en design d’animation permet une efficacité mémorielle que vous ne pouvez obtenir avec un simple texte ou une prise de note. S’ajoute à cela une belle image de votre entreprise parce que vous avez su appréhender ce besoin et y répondre de manière bienveillante et ludique.
Former un salarié, un véritable gain de temps pour votre entreprise !
Toujours dans cette énergie de partage, il est toujours plus efficace de former grâce à une vidéo plutôt que de longs textes indigestes. Ces périodes étant souvent dense et lourdes à suivre et plutôt fatigantes. Simplifiez donc la vie de vos futurs collaborateurs grâce à une petite vidéo accessible et pédagogique, c’est une des bonnes raisons de faire un motion design et cela permettra également de mettre en avant le côté dynamique de votre agence. Une bonnes raisons pour faire un motion design en mini-séries, cette technique permettrait de diviser l’information pour une meilleure compréhension et ainsi d’avancer pas à pas.
Cette idée jusqu’alors utilisée par de gros groupes, reste pourtant accessible à des entreprises plus petites pour lesquelles le temps est important. Ainsi, pensez vidéo lors du partage des informations de vos nouveaux salariés !
Pour conclure, gardez en tête que le médium du motion design reste un support nouveau et vous avez tout à fait le droit d’y ajouter de la fantaisie à l’image de votre entreprise. Ainsi, vous pouvez jouer avec ces différentes techniques, les mixer, les mélanger pour trouver votre propre petite recette et ainsi, communiquer votre idée comme vous en avez envie ; en une seule et longue vidéo en 16/9, ou plein de petites stories « à la une » et en verticales, vous restez maître de votre projet.
En tout cas nous, la fantaisie on adore ça chez Peuplades TV ! N’hésitez donc pas à prendre contact avec nous pour nous parler de votre projet, nous serions ravis de vous aiguiller pour trouver le format qui convient le mieux 🙂